Tom Hanks revela su thriller criminal favorito: ¡La crítica aplaude desde hace 30 años!

Para Tom Hanks, son escasas las películas que alcanzan el nivel de perfección absoluta. Sin embargo, hay una gema del género thriller policíaco que el actor no vacila en elevar a este estatus. Desde su debut en 1996, Fargo ha acumulado casi tres décadas de elogios tanto críticos como académicos, y continúa siendo un pilar esencial en el cine contemporáneo. El hecho de que uno de los actores más venerados de Hollywood la califique como perfecta en todos los aspectos solo ratifica lo que la crítica ha afirmado durante casi treinta años.

‘Fargo’, la obra cumbre de los Coen que Tom Hanks considera impecable

La trayectoria de Ethan y Joel Coen, que despegó a finales de los ochenta con Raising Arizona y se elevó con Barton Fink, mostró desde el inicio que el dúo poseía un estilo distintivo. Su mezcla de humor negro, violencia surrealista y personajes únicos los estableció como verdaderos creadores, cineastas con un control absoluto sobre el guion, la dirección, producción e incluso la edición de sus proyectos. A mediados de los noventa, ya eran vistos como visionarios; sin embargo, con Fargo realizaron un avance cualitativo que cimentó su posición entre los directores más influyentes de su tiempo.

Mientras los Coen se consolidaban como figuras prominentes del cine independiente en Estados Unidos, Tom Hanks experimentaba su propia era dorada. El actor logró una serie de éxitos sin paralelo en los noventa: ganó dos Oscars consecutivos por Philadelphia y Forrest Gump, protagonizó taquillazos como Apollo 13, Toy Story y Saving Private Ryan, y se erigió como una de las estrellas más respetadas globalmente. Su opinión, por lo tanto, lleva un peso considerable dentro de la industria, y es significativo que, teniendo una década repleta de películas memorables, seleccionara Fargo como el ejemplo máximo de perfección.

El impacto emocional y narrativo de ‘Fargo’, un thriller sin igual

En diversas entrevistas, Hanks ha manifestado que es extremadamente selectivo al emplear la palabra “perfecto”. A lo largo de su carrera, ha mostrado una profunda admiración por filmes como 2001: A Space Odyssey de Stanley Kubrick y Boogie Nights de Paul Thomas Anderson, pero incluso entre sus favoritas, pocas alcanzan ese nivel de veneración. En el documental The Movies de CNN, el actor fue enfático: para él, Fargo es “perfecta en todos los aspectos”. Este elogio incluye el guion, la puesta en escena, el tono y las actuaciones, elementos que, según Hanks, se combinan con una precisión extraordinaria.

Fargo se distinguió desde su lanzamiento por su tono distintivo: una combinación de humor árido, violencia inesperada y la frialdad casi mítica de los paisajes nevados de Minnesota. Su enfoque del crimen desde un ángulo cotidiano creó un ambiente inigualable, una experiencia cinematográfica tan única que cualquier intento subsiguiente de narrar delitos en comunidades pequeñas ha sido inmediatamente comparado con la película. Esa característica memorable es una de las razones por las que su impacto sigue vigente casi 30 años después.

La estructura narrativa meticulosamente diseñada por los Coen, su ritmo quirúrgico y los matices psicológicos de personajes como Marge Gunderson (Frances McDormand) o Jerry Lundegaard (William H. Macy) fueron factores clave para que Fargo se estableciera como un referente del cine estadounidense. Hanks ha resaltado especialmente la sorpresa constante que ofrece la película: la sensación de nunca saber qué rumbo tomará la trama. Para él, esa imprevisibilidad (también presente en obras como Blood Simple, Raising Arizona y O Brother, Where Art Thou?) es una de las cualidades más admirables del estilo de los Coen.