Esta película no ofrece soluciones sencillas. Es más bien una exploración que observa y acompaña, dejando al espectador con una impresión amarga, aunque esencial.
Al hablar de Gael García Bernal nos referimos a un actor que nunca optó por la simplicidad. Desde su juventud, demostró su deseo de evitar ser encasillado o depender de un único éxito. Desde Amores perros, El crimen del Padre Amaro, Y tu mamá también, hasta Coco, su carrera se ha caracterizado por abordar roles arriesgados, personajes problemáticos y decisiones audaces, tanto en México como en el cine global.
Un rasgo constante en su trayectoria es su inclinación por relatos profundamente enraizados en México. No desde una perspectiva folclórica superficial, sino explorando temas como la identidad, la clase social, la violencia, la culpa y el fracaso. Películas que capturan momentos particulares del país y los transforman en narrativas universales.
En esta línea, Gael participó en un proyecto que no solo reconstruye una era específica, sino también uno de los sucesos más insólitos y lamentables de la historia cultural de la Ciudad de México. Un evento real tan absurdo como trágico, tan sorprendente que parece ficticio, pero que es completamente real.
El hurto que conmovió a la nación
La cinta es Museo, dirigida por Alonso Ruizpalacios y estelarizada por Gael García Bernal. La trama se ubica en 1985, en una Ciudad de México aún emocionalmente afectada por los devastadores terremotos de septiembre.
Juan Núñez y Benjamín Wilson son dos jóvenes estudiantes de veterinaria que residen en Ciudad Satélite, en los suburbios de clase media de la antigua capital. Su vida diaria es monótona: escuchan a Bowie, fuman marihuana y conducen sin destino por los interminables circuitos del barrio. Nada parece tener mucho sentido hasta que deciden llevar a cabo un plan que alterará sus vidas y marcará un hito en la historia cultural del país.
Una madrugada que se convirtió en leyenda
En la víspera de Navidad, Juan y Benjamín ingresan a la Sala Maya del Museo Nacional de Antropología e Historia. Sin armas, sin violencia, sin una gran logística propia de una película de Hollywood. Aun así, logran sustraer 143 piezas arqueológicas de valor inestimable.
Ellos no lo saben en ese momento, pero acaban de herir el orgullo de toda una nación. El robo desencadena una búsqueda policial sin precedentes, así como una persecución emocional. Incluso sus propias familias se ven involucradas. La cuestión ya no es cómo lo hicieron, sino por qué lo hicieron.
Más que un thriller, un retrato generacional
Lo que distingue a Museo de otras películas de crimen es su enfoque. El robo no surge de la ambición económica, sino de algo mucho más difuso: aburrimiento, frustración, ego y la necesidad de sentirse especial. Y eso es lo que hace la historia tan perturbadora. Porque no trata de criminales profesionales, sino de jóvenes ordinarios que cruzan un límite sin comprender completamente las consecuencias.
Museo fue elogiada en festivales y obtuvo el premio a Mejor Guion en el Festival Internacional de Cine de Berlín en 2018. Un reconocimiento que confirmó algo crucial: las historias mexicanas, cuando se narran con sinceridad y audacia, pueden resonar en cualquier lugar del mundo. Y ahora está disponible en Netflix.
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Sergio Mena cubre el mundo del entretenimiento con pasión. Disfrutará de críticas e entrevistas sobre películas, música, televisión y cultura popular para mantenerse al tanto de las tendencias actuales.
